别人眼中的音乐人是这样的：
但我知道，屏幕前的你，只是一位一门心思磨练琴技、钻研教学、不断追求完美的强迫症患者：
别说录音剪辑直播拍视频，很多人到现在都还没搞懂公众号的点赞收藏按钮在哪里。
（快去！点完再回来看！）
乐器类直播、短视频的拍摄录制，难度比一般音视频要高许多。对设备不熟悉的音乐人或老师们，很容易会遇到一系列问题：
声音问题
乐器没有声音；
声音失真、不好听；
麦克风收音效果不好、音量不够大；
声卡连上了没反应；
……
画面问题
人/乐器/黑板/屏幕拍不全；
不知道怎么添加曲谱；
看不到手部动作；
做不出背景虚化的效果；
……
以上的每一步，都可能会耗费你数天的时间来学习、调试、出问题、再调试，又或者购买了一堆设备，最后发现不会用、不合适等等，试错成本非常高。
我是哎呀音乐的课程产品总监，哎呀音乐在过去开发了超过400套音乐课程，为数十位顶尖的音乐家老师运营媒体账号，积累了丰富的音乐类视频录制与直播经验。
在这篇文章里，我会给大家介绍音频与摄影的基础设备知识与使用技巧，想要拍视频和搞直播的音乐人（你迟早会想的），一定要懂得这些。
另外，明天晚上8点我将会在视频号直播，直接示范如何进行拍摄和收音，记得先预约：
音频篇
声卡
大家都知道，录音或者直播收音，需要用声卡连接手机或电脑，那声卡应该怎么选择呢？
第一步，要先确定自己想要用手机还是电脑进行直播录制。
有些声卡是专用于手机的，比如上图左上的罗兰 和左下的 MVI 。它会配备适用于 的 接口或安卓的 Type-C 接口的连接线，直接连上手机就可以使用，一般不需要外接电源线。
左：，右：Type-C
而像图中右上的 twin 和右下的 2i2 声卡，则专门适用于电脑，无法直接连手机使用。
当然，也有的声卡同时支持手机和电脑连接，比如上图中间的 FM10，或者雅马哈的 AG06、AG03 这样类似的声卡。
FM10，原装线可直连手机
AG06，连手机需另配OTG转接线
第二步，确定自己需要连接多少设备、什么设备。
譬如咱们要录制吉他弹唱，最低配置也需要一个麦克风（电容式），这时候，只有一个接口的 MVI 刚好够用。
但如果想要更好的效果，人声和吉他最好分开拾录，这个时候就需要考虑两个问题：
1、吉他（或其他乐器）是用麦克风收音，还是拾音器直录。
如果选择麦克风收音，那么只有一个麦克风接口的声卡，比如，就不再适用；如果乐器采用拾音器直录，则需要确保声卡有提供专门的乐器接口。在电商平台搜索“直播声卡”，出来的大部分五彩斑斓的声卡是不支持接入乐器的。
没有乐器接口的直播声卡
这里插入一个基础科普：虽然麦克风和一些带拾音器的乐器（比如电吉他、贝斯）接口都会使用“6.5mm”或“卡农”接口，但是能接入不一定意味能用。乐器类的接口需要匹配高阻抗，而麦克风则是匹配低阻抗的。很多乐器类声卡会在接口处提供一个切换按钮，比如写作 “MIC/INST”，用来匹配不同的阻抗。假如把乐器接入了一个只匹配麦克风的接口，就会没有声音，或者把增益开大以后，会有一些失真了的，底噪很大的声音。
左：6.5mm；右：卡农接口
2、麦克风是使用动圈式，还是电容式。
大部分电容式麦克风（部分可另外接电的除外）都需要声卡提供独立的48V幻象供电。那么，如果声卡没有48v供电（比如），又或者只有一个接口提供，而我们需要同时用两支电容麦的话，那很多声卡就排除在外了。
另外，如果你需要播放伴奏，那么一个 AUX IN 或者 LINE IN 接口也是必备的。
调音台
很多刚接触音频设备的音乐人会把“声卡”和“调音台”搞混。
“声卡”，即 ，它的核心作用是把乐器/麦克风输入的模拟电信号，转换成输出给电脑或移动端的数字信号。
声卡之所以有的几百，有的几千上万，就在于其中的音频解码芯片与算法的高低，它会决定数模信号转换的质量与所需时长（延时）。
而一般意义的“调音台”，即 ，是不具备数模信号转换功能的。它接入的是模拟信号，输出的也是模拟信号。
Man 调音台
上面的两款声卡 FM10 和 AG06 设计上虽然像调音台，但它们内置了解码芯片，可以输出数字信号，所以它们实质上是声卡。
声卡一般不会有太多的输入口，否则价格会直线上涨。因为接口越多，所需的运算量就越大。
那么，如果音乐人或老师想要给一支乐队、或者给一套架子鼓做直播收音和录音，要同时用到6-8个麦克风，甚至更多，要怎么办呢？
一般来说我们会先在调音台把所有通道的声音调配好，然后统一归到调音台的立体声（双声道）输出，再用音频线连接到声卡的立体声输入。那样电脑就能够接收到所有接入调音台的设备声音。当然，电脑也只能做双声道的录音，后期的处理空间会少很多。
另外，如果你想接入手机做直播/录音，那么可以省去声卡，而改用一个叫做“火柴盒”的转接设备。
Man 火柴盒
它的一头接入调音台的耳机监听口，另一头可以输出给手机音频口。
由于手机其实是内置音频解码芯片的，所以火柴盒相当于把原本调音台输出的“耳机信号”转换成给手机使用的“麦克风信号”。另外提醒一点，手机的3.5mm音频口只能进行单声道的录音。
常用的麦克风
在所有设备当中，最直接影响收音质量的，就是麦克风。
挑选麦克风前，我们要了解它的基本类型，每种类型具备的特性，以及顺应其特性而要注意的使用方法。
三种常见的麦克风类型及代表型号
1. 领夹麦
代表型号：罗德无线领夹麦 Rode Go II（上图左）
常用场景：口播类、教学类直播或视频拍摄
优点：由于固定在领口或嘴旁，不会因为人物走动或摇头而影响收音质量；质量好的领夹麦还可以优化人声，起到一定降噪作用。
注意事项：长时间直播要留意电量，需要备用机；质量不好的无线领夹麦容易发生信号干扰和杂音问题。
（严格来说，领夹麦大部分其实也是电容麦，这里为了方便区分使用场景，单独讨论。其他市面不常见的类型，比如铝带式麦克风，这里暂不做介绍。）
2. 动圈式话筒
代表型号： SM58（上图中）
常用场景：吉他、键盘等弹唱的直播或现场人声收音，手持式唱歌、路演
优点：现场效果好；可以屏蔽一定的、麦头以外方向来的乐器声和环境噪音，收音相对干净。
注意事项：使用过程中要尽量固定位置、固定距离，距离和位置的偏移会影响音色和音量。
3. 电容式话筒
代表型号：森海塞尔MK4、AKG C414（上图右）
常用场景：录音室录音；原声乐器收音；部分场景的环境收音
优点：灵敏度高；还原度高；响应的频率范围一般比动圈要广，尤其是低频；可调节不同的指向性
注意事项：需要在安静的环境内使用，否则会容易收进噪音；用于收人声时，前面需添加防风罩；要注意麦克风上面的指向性设置，与自己的收音方式要匹配。
麦克风的指向性
关于麦克风的学问，如果第一部分是挑选，那么第二部分就是摆放。
专业的歌手会学习麦克风的握持技巧，就是因为同一支麦克风在不同位置、不同距离下，会产生差异很大的不同效果。
学习“摆放”位置之前，我们先要认识麦克风的一个核心参数：指向性。
'.
“麦克风的指向性或极性模式，表明它对围绕其中心轴以不同角度到达的声音的敏感程度。”
从上图右上角图示可以看出，麦克风对正前方的声音最为敏感，而对正后方180°的声音几乎收不到。这个敏感度曲线形状像一个心型，所以叫做心型指向。
心型指向是我们最为常用的一种模式，大部分的动圈麦克风都是心型指向的。对于这种麦克风来说，收音效果最好的“甜区”，就在围绕中轴偏离30°左右的范围内。
所以在摆放麦克风时要注意不要歪对着嘴巴，使用过程中也不要摇头晃脑，造成收音角度偏离。
电容式麦克风通过振膜感应声音震动来收音，它可以通过调节相位来改变指向型。
上图从左到右分别是全指向、心型、超心型、“强”超心型、双向/8字型。
如果不熟悉指向，使用电容式麦克风可能会出现这些问题：
最后，无论是哪一种类型的麦克风，都要避免它与发声源距离太近，否则会产生邻近效应，收到的低频会增多，声音变得“轰头”。
摄影篇
推荐的摄影设备
无论是录视频还是直播，都推荐大家两种录影设备：
一种是针对视频录制优化的微单相机，如索尼微单 a6 与 a7 系列（ 6000 / 6500 / 7s2 / 7m3 等）；
另一种就是每个人都有的手机。确切地说，最好是近3年的品牌旗舰机型（如 11 Pro 以上），并使用后置摄像头来录制。
如果追求比较高级的画质，尤其是想做背景虚化的效果，建议选择微单相机，搭配一个大光圈镜头。索尼大法的a7系列已经是视频摄影行业的标准，新款的 a7s3 属于商用级别，而个人和工作室可以选择性价比更高的 a7s2（目前二手 5-6k），半画幅的6000系列价格会更低。
如果预算不高，并且直播和视频内容讲求实用性，没有太高的画面要求，那么手机作为主摄或者副摄都是很好的选择。近三年的旗舰手机一般都配备广角镜头，在小环境内拍摄较为方便。另外，直播App都是重点对手机进行过优化，稳定性和流畅度会有保障。
不推荐的摄影设备
每次提起相机，大家都会说：“我家里有一台……”
各位，忠言逆耳：你家里那台多半是不能用的。
以下相机/录影设备慎用：
1. 单反相机
单反确实可以用来录视频，但是仅限于15-30分钟的短时间拍摄。由于单反的设计主要是用来拍照片，它的感光元件CMOS长时间运作容易过热。尤其是5年以上的旧机型，通常拍摄十多二十分钟就会过热直接关机。
所以，除非你确定家里的单反适合录视频，或者你只需要录制一些短视频，不拍课程不直播，否则一般不建议使用。
2. 网络摄像头
有的朋友会拍胸脯说：“我那个摄像头是高清4k的，录视频没问题！”
这又回到了老生常谈：
分辨率≠画质
USB摄像头确实很方便，确实有的分辨率很高，但是画质都很糟糕，包括价格一两千的。这么说吧，最好的usb网络摄像头，画质也比不上5年前的。
当然，这里只是不建议作为主镜头使用。如果我们拍摄乐器教学，需要补充一个副镜头，并且对画质要求不高，那么还是可以使用这种摄像头的。
3. 运动自拍相机（如）
运动相机使用的是超广角的镜头，它会使被摄物体发生几何畸变，类似“鱼眼”效果。如果不希望自己的乐器拍摄出来是弯曲的，也请避免使用。
超广角镜头造成的几何型变
4. 便携摄像机
我知道这听起来就很离谱，连“摄像机”都不能用来摄像？
由于移动设备和摄影技术的进步，现在已经很少消费者会去专门购买一台“便携摄像机”了。因为谈便携，比不上手机；谈画质，比不上摄影相机。而大家手里那台，很可能是5年甚至10年以前的设备，成像品质已经远远不及现在的手机了。
镜头的焦距
1:1.4
如果你选择用相机拍摄，必须选对镜头，才能获得自己想要的效果。
挑选镜头主要看两个参数：焦距与光圈
焦距用单位为“mm”的数字表示，如35mm、50mm。它影响的是镜头能拍到的画面的广度。或者你可以这么理解，在镜头与被拍人物的距离固定的情况下，焦距越小，能够拍到的背景就越宽。
如下图这款镜头的视场示意图，在16mm的焦距下，镜头能拍摄84°宽的画面，而在35mm下只能拍摄到46°。
镜头视场图
一般来说，35mm以下称为广角镜头，50-为中长焦，以上则是长焦镜头。
有些镜头只有一个固定的焦距，称为定焦镜头；对应的则是可以改变焦距的变焦镜头，如 24-70mm 镜头。同等档次下，定焦镜头的成像效果会更好。
对于在室内拍摄人物视频和直播来说，35mm或者50mm的定焦镜头会比较合适。那样镜头不需要距离人物太远，也能拍摄到比较宽的背景。
另外提一下，50mm是比较接近人眼视场的标准焦距，35mm则被称为“人文镜头”，这两种镜头也经常被用于人物拍摄当中。
镜头的光圈
想要让画面看起来更高级，需要让背景做一定程度的虚化。自然的虚化效果主要是通过调节镜头焦距与光圈获得的。
如下图，焦距越长，背景虚化越厉害。
但我们在室内拍摄会用到比较短的焦距，并且焦距可能是固定的。这时候就可以通过大光圈来获得更大的虚化效果。
光圈用“f”后面带一个数字表示，如“f2.8”。数字越小，代表光圈越大，镜头收进的光越多；数字越大，代表光圈越小，镜头收进的光越少。
如下图，光圈设置为f1.1～f1.8时，此时光圈较大，中间对焦的植物清晰，但远处和近处的植物有虚化效果。光圈设置为f5.6～f16时，远处和近处的植物变得越来越清晰。
如果想要获得背景虚化的效果，镜头推荐选择 1.4 或 2.8 的。
那么，咱们去挑选镜头的时候，就可以输入焦距和光圈数值进行搜索，比如 “35mm 1.4” 或者“ 50mm 2.8”。
设备总结
最后给大家罗列一下，手机与电脑两种直播方式分别需要的设备：
最近，哎呀音乐也搭建了一个实现能高质量画面和收音的直播间：
“哎呀音乐公开课”抖音直播间
直播间场地
主要用到的设备有
关于直播与视频录制，从搭建到最终实现，还有很多问题需要讨论，比如：
对于这个直播间的搭建感兴趣的同学，明天晚上8点可以来看我的直播，点击下方预约⬇️：
在本月中旬，哎呀音乐将推出第一期《音乐人自媒体变现训练营》，把这七年来打造音乐人自媒体的经验，毫无保留地分享。并且，我们也希望通过这个训练营，发掘更多有潜力的小伙伴，来加入我们！
关于课程细节扫码即可了解，备注“音乐人自媒体”
训练营包含以下4部分服务内容：
1. 直播课堂（6节x2小时）：打开音乐人在自媒体平台的流量密码！
2. 录播教程（1套）：解决音乐人“拍录剪”等技术性难题
教程篇章（每一篇章内有6-8个课时）：
①直播的摄像与收音方案
②短视频/网课的摄像与收音方案
③场景布置与打光
④短视频/网课的声音与剪辑后期
3. 社群陪跑+作业辅导（2周）：以预备主播/达人的要求进行培训，课课有作业，作业有批改。
4. 表现优异的学员还有机会可以直接跟哎呀音乐签约，成为我们合作的主播/达人/老师，并且在成功签约后，培训费用均全额返还。（具体合作标准可直接添加老师进行详细沟通，非所有人都适合）
讲师简介
@明聪
哎呀音乐产品总监、合伙人；短视频IP“牙牙学琴”打造者，粉丝200w+；“网易严选”官方抖音号早期内容运营顾问；行业影响力媒体“音乐人攻略”前总编；美国ASU工商管理硕士。
@干饭人伊伊
抖音78w粉丝博主，单月涨粉50w；哎呀音乐前课程经纪&短视频运营，三年帮助多位音乐家老师招生上万名。
@达达
哎呀音乐前公众号主编、抖音总策划；曾帮助小烨老师、徐又老师等多位音乐人打造个人抖音账号；个人账号@音乐课代表詹达达曾创造单条视频+播放量；
培训费用全额：3999元/人
（6月恢复日常价：4999元/人）
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